Русский «крестьянский» фарфор: Гулины, Тереховы, Киселёв

Начало производства русского фарфора в XVIII веке, в первую очередь, связано с двумя крупными заводами – Императорским фарфоровым заводом и фабрикой Ф.Гарднера. Они выпускали уникальные художественные произведения для императорского двора, аристократии, богатого купечества.

В начале XIX века изделия из фарфора становились более востребованными среди разных слоев населения России. Мещане, чиновники, зажиточные слои крестьянства желали и могли себе позволить украсить домашний интерьер предметами из фаянса или фарфора. И они стали ориентироваться на более доступную продукцию мелких «крестьянских» фарфоровых заводов.

К 1820 году действовало более 15 фарфоро-фаянсовых предприятий, сконцентрированных в сёлах и деревнях Гжельского региона под Москвой, составляющих так называемый «Гжельский куст». Это не случайно: с XVIII века эта местность снискала славу крупного гончарного производства майолики – глазурованной (поливной) керамики с многоцветной росписью по белому фону. Основываясь на богатых традициях старого народного промысла, керамисты обратились к изготовлению полуфаянса и фарфора.

Положительную роль в развитии частного предпринимательства сыграли правительственные меры, в частности, тарифы на ввоз заграничных товаров и указ 1818 года, разрешивший всем крестьянам учреждать фабрики и заводы.

В собрании Таганрогского музея-заповедника хранятся предметы посуды частных фабрик, которые основали крестьяне Московской губернии: братья Гулины, А. Киселев и Тереховых, Новых и Храпунов и др.

Ярким примером профессионализма и самобытности изделий из фарфора является частный завод братьев Гулиных, основанный в 1814 году (по другим источникам – в начале 1830-х годов) крестьянином Василием Гулиным в деревне Фрязино Богородского уезда [1]. Позже производство продолжили его сыновья, которые перешли в купеческое сословие. Семья открыла второй завод в деревне Кузяевой, где вырабатывался полуфаянс.

Часть выпускаемой продукции высокого качества продавалась за границей. Гулины, следя за производством, продолжали проживать в деревне рядом с заводом. Чиновник, наблюдавший за предприимчивыми фабрикантами, доносил вышестоящим властям: «Управляющий имением и сам исправник находились от них в зависимости… Они очень богаты, но живут до сих пор по-крестьянски в избах» [3].

Представленные ниже изображения тарелок и чайной пары, созданных в 1830-1850-е годы, иллюстрируют высокую технику мастеров на всех стадиях изготовления.

Десертная тарелка с полихромной цветочно-растительной росписью, с волнистым (фестончатым) краем выполнена в ярких насыщенных тонах в стиле «шинуазри». Термин «шинуазри» с французского переводится как «китайщина». Этот стиль, популярный в России в 1830-1850-е годы, имитировал восточные, в частности, китайские мотивы. Тарелка имеет два клейма: буква «г» и «Ф. братьевъ Гулиныхъ».

Во второй четверти XIX века стали выпускать тип тарелок, отличительным признаком которых был рельефный «бус» или «жемчужник», «горошчатый» край, со стилизованной цветной росписью и золотым орнаментом по центру. Художники не хотели «прятать» за сплошной росписью гладкие белые стенки, и большую часть пространства оставляли свободной, показывая качество фарфора. Нарядность тарелкам придают мелкие рельефные выступы по краю, которые имитируют нить жемчуга, золочение и сочетание контрастных цветов в виде чередующегося геометрического и растительного орнамента по борту. Марка – в виде синей рукописной буквы «г».

Чайная пара с декором в виде стилизованных рогов или «турецких бобов/огурцов» с цветами и позолотой. Миндалевидный узор с изогнутым концом по тулову чашки и бортику блюдца, символизирующий жизнь и плодородие, пришёл из Персии и Индии. В Европе и России получил популярность через импортируемые восточные ткани, предметы роскоши, став классикой и для фарфора.

Предприятие Гулиных просуществовало до конца 1850-х годов и сыграло значительную роль в развитии гжельского фарфора.

Неподалёку от фабрики Гулиных – в селе Речицы Бронницкого уезда Московской губернии – братья Фёдор и Пётр Тереховы в 1820-е годы открыли предприятие по производству фарфора и фаянса. Вскоре в их товарищество вступил крестьянин Афанасий Киселёв, который вывел фабрику на новый производственный уровень. Стремясь улучшить технические правила производства керамических изделий, Киселёв освоил все тонкости ремесла, ознакомился с теорией производства, изучил состав, материал, краски и усовершенствовал их; улучшил обжигание посуды устройством круглых горнов [2].

В 1832 году Киселёв женился на дочери Терехова, внёс свой капитал в завод и стал его совладельцем. С этого времени завод переименовали, а изделия стали выпускаться под маркой «Тереховыхъ/и/Киселева».

Ниже представлены предметы чайного стола (полоскательница, сливочник и сахарница) с цветочным орнаментом по коричневому фону (фарфор, крытье, роспись надглазурная полихромная, позолота, рельеф. 1832-1850-е годы).

Афанасий Леонтьевич наблюдал, чтобы каждое изделие, выпущенное на фабрике, отличалось высоким качеством. Художники использовали широкую палитру красок, делали лепной рельеф и не скупились на золочение. На всероссийских промышленных выставках в 1832, 1833, 1835, 1843 годах братья Тереховы и Киселёв получили награды за вклад и полезное дело в российское производство, некоторые фарфоровые предметы были удостоены чести служить при императорском дворе.

В газете «Северная пчела» в рубрике «Наблюдения в Отечестве» о выставке российских мануфактурных изделий в мае 1833 года журналист, освещая различные экспонаты, обратил внимание и на продукцию из Речицы: «Меня более всего занимали фаянсовые изделия удельных крестьян братьев Тереховых и Киселёва: красиво, мило и – очень дёшево!». В этот же год фабриканты открыли свой магазин в центральной части Санкт-Петербурга.

В начале 1850-х годов Киселёв отделился и основал собственную фабрику, которая работала около 10 лет. На фабрике вырабатывался фарфор высокого качества по краскам, формам, декорированию, а также фаянс.

Ниже представлена чайная пара, выполненная на заводе А.Л.Киселёва в 1850-е годы и имеющая марку в виде буквы (литеры) «К» (фарфор, крытье, роспись надглазурная полихромная, позолота):
- чашка чайная двенадцатигранная с позолотой по малиновому фону и цветочной росписью, с развёрнутым верхним краем (раструбом);
- блюдце с позолотой по малиновому фону и цветочной росписью.

Эти небольшие частные предприятия вырабатывали самую разнообразную фарфоро-фаянсовую продукцию до конца 1850 – начала 1860-х годов. Мастера этих заводов были профессионалами в керамическом производстве, образцами для их изделий служили произведения ведущих фарфоровых предприятий, но при этом они сохраняли самобытность. Их художественный опыт сформировался в традициях народной культуры. Исследователи (в первую очередь, современники) назвали изделия, созданные крестьянами Подмосковья, «русским фарфоровым лубком», в котором соединились эстетика народного творчества и аристократичный, изысканный, хрупкий материал.

Представленные на иллюстрациях экспонаты хранятся в Таганрогском музее-заповеднике почти век. В Инвентарной музейной книге за 1928 год тарелки Гулина записаны как «тарелки-лубок». Сегодня каждый музей гордится наличием экспонатов с марками Гулиных, Тереховых, Киселёва и многих других талантливых самородков, которые, предложив своё видение красоты, внесли огромный вклад в развитие и распространение русского фарфора, ставшего славной страницей отечественной истории и искусства.

Список литературы:
1. Попов В.А. Русский фарфор. Частные заводы. XVIII – начало XX века. Л., 1980 г.
2. Селиванов А.В. Фарфор и фаянс Российской империи. Описание фабрик и заводов, 1903 г.
3. Рындзюнский П.Г. Вопросы истории, №9, сентябрь 1955 г., с.31.

Анна Корж,
хранитель фондовой коллекции «Керамика»

Вернуться к разделу